La palabra "guiloche" aparece en el diccionario con la siguiente definición:
Adorno (elemento decorativo) compuesto por líneas onduladas que se cruzan y entrelazan simétricamente.
Es una técnica aplicada en diversas artes; en relojería, sin embargo, destaca como una de las técnicas de decoración más valoradas. Aunque se utiliza a menudo para embellecer la esfera, también se puede aplicar a componentes del movimiento como la masa oscilante. Hoy en día, esta técnica se ha convertido en una auténtica firma de las principales marcas de relojería. Los tornos guilloché utilizados en relojería son raros y siempre tienen siglos de antigüedad; sin embargo, siempre están bien restauradas y perfectamente funcionales. Exploremos cómo funciona, así como alternativas más modernas.
La historia del guilloché: un arte decorativo atemporal en relojería
Guilloche es una técnica de grabado en bajorrelieve de alta precisión que se remonta a los siglos XVI y XVII y se aplica a metales y otros materiales preciosos para crear patrones decorativos repetitivos. Desarrollada originalmente para ornamentación en materiales como madera, nácar y porcelana, aunque precedió a la relojería como arte decorativo, esta técnica es ampliamente reconocida por su uso en relojes de alta relojería.
Origen del término “Guilhoché”
La palabra guilloché deriva del francés guillocher , que significa, como hemos visto, decorar con patrones repetitivos. Existen varias teorías sobre el origen del término.
Algunos informes afirman que la técnica se basó en el trabajo de un trabajador francés llamado Guillot, quien inventó esta forma de grabación.
Esta explicación está respaldada por el Dictionnaire de la langue française de Émile Littré, que a su vez la habría tomado del Dictionnaire étymologique de la langue française de 1750 de Gilles Ménage.
Otras fuentes, como el Dictionnaire étymologique de la langue française de Auguste Brachet, atribuyen la invención a una persona llamada Guilloche, asociando el término a la técnica misma.
El inicio del guilloché en la relojería
La técnica de guillocarga no se incorporó a la relojería hasta el siglo XVIII y se aplicó inicialmente a las cajas de relojes. En 1680, el relojero Pierre Duhamel, nacido hacia 1630 en Blois, Francia, y establecido en Ginebra hacia 1650, creó el primer reloj con caja guilloché. Sin embargo, no fue hasta 1786 que Abraham-Louis Breguet, un maestro relojero suizo, utilizó esta técnica en la esfera de un reloj, convirtiéndose en uno de los primeros en explorar esta forma de decoración. Breguet introdujo patrones icónicos como el clou de Paris , el crémaillère , el flinqué , los grains d'orge y los grains de riz , que se volvieron característicos de su obra y, más tarde, de la alta relojería.
Máquinas y técnicas de guilloché
La técnica del guilloché requiere el uso de tornos especializados que se dividen principalmente en tornos circulares, lineales o de patrón tipo tapiz. Los tornos circulares guilloché permiten grabar ranuras precisas y repetitivas que forman patrones geométricos como espirales y ondas. Al ajustar la máquina, el artesano puede crear variaciones en los diseños, que dan como resultado efectos visuales únicos debido al juego de luces y sombras. El guilloché en línea recta es una técnica adicional introducida a finales del siglo XVIII, que permite grabar patrones lineales en lugar de circulares.
@IPR: demostración del uso de un torno circular en la Boutique Breguet de Ginebra
Crear los patrones requiere una habilidad considerable por parte del artesano, quien debe ejercer la presión exacta para evitar irregularidades en el diseño. Su calidad depende del ajuste preciso del buril en relación al material, así como de la profundidad de las ranuras.
La expansión y la decadencia del Guilloche
Durante el siglo XIX, el guilloché alcanzó un gran protagonismo en la relojería, especialmente en prestigiosas casas relojeras como Patek Philippe, Vacheron Constantin y, más tarde, Rolex. Esta técnica decorativa se utilizó ampliamente en esferas, cajas y otros componentes de relojes, convirtiéndose en un símbolo de refinamiento y exclusividad.
Sin embargo, en el siglo XX, con la llegada de la producción en masa y la crisis del cuarzo de los años 1970, la práctica del guilloche sufrió un fuerte declive. La formación de nuevos artesanos del grabado fue progresivamente sustituida por técnicas de grabado menos exigentes, llegando casi a la desaparición de este arte.
El Renacimiento del Guilloche
En la década de 1980, el resurgimiento del interés por la relojería mecánica trajo consigo una nueva apreciación por el guilloche. Este renacimiento fue impulsado por relojeros como George Daniels, que valoraban el arte de la relojería tradicional. Daniels se dedicó a la preservación y revitalización del guilloché, documentando las técnicas en su libro Watchmaking , donde explicó detalladamente cómo funcionan los tornos guilloché circulares y lineales.
Más recientemente, relojeros como Kari Voutilainen han contribuido a la transmisión del guilloché, estableciendo programas de formación para garantizar que la técnica se preserve para las generaciones futuras. Actualmente, marcas de prestigio y relojeros independientes utilizan el guilloché como símbolo de autenticidad y artesanía, valorando su complejidad y belleza atemporal.
Tipos de torno Guilloche
Hay varios patrones labrados, logrados utilizando diferentes tipos de tornos. La imagen de arriba muestra el Breguet Classique Chronométrie 7727 cuya esfera presenta patrones labrados circulares (fondo de esfera) y lineales (reserva de marcha), que solo son posibles utilizando dos tipos diferentes de tornos labrados.
Torno circular guilloché
Las figuras de arriba muestran un esquema de un torno guilloché circular, construido especialmente para trabajos de cajas y esferas. El eje del cabezal (Fig. 1 - c) gira en el cabezal, impulsado por una correa, y está sostenido en el eje por dos pivotes en A. Las ruedas de patrón (Fig. 2 - B) están montadas libremente en el eje y bloqueadas. por un trinquete (Fig. 2 - C), fijado a la polea del eje y engranando la placa de retención (Fig. 2 - D). El cabezal se presiona hacia la parte E de la Fig. 2, mediante el resorte F, de modo que la rueda de patrón seleccionado toque la punta de la parte E de la Fig. 2. A medida que el eje gira, el marco también oscila de lado a lado, a medida que la onda Los lóbulos en la periferia de la rueda de patrón pasan sobre la pieza E de la Fig. 2.
Torno lineal guilloché
Otro tipo de torno tradicional –el lineal– tiene una forma más compacta, aunque el funcionamiento es similar. Crea principalmente motivos rectilíneos.
El siguiente vídeo muestra todo el proceso de grabado guilloché, con posterior esmaltado y pulido de una simple placa metálica. Es posible ver un torno lineal guilloché en acción.
Algunos tornos guilloché tienen adaptadores que se fijan a la pieza de trabajo para convertir el movimiento giratorio en un movimiento rectilíneo. Sin embargo, un torno guilloché independiente ofrece mucha mayor flexibilidad. La imagen de arriba muestra un torno guilloché centenario que se puede ver en el museo Patek Philippe de Ginebra.
La figura 3 ilustra el principio de una máquina construida especialmente para trabajos tales como la fabricación de diales. La esfera u otra pieza destinada al grabado se fija en la zona A, que puede girar mediante el tornillo tangente B. La placa C, que sujeta D, puede deslizarse horizontalmente sobre los carriles con movimientos en forma de zigzag. En C está la pieza de contacto T que se acopla con el bastidor R. Este bastidor se puede subir y bajar mediante el tornillo calibrado W. Cuando se gira la palanca H, el conjunto A, C y D se eleva y baja mediante el tornillo W. ; también oscilará horizontalmente bajo la presión del resorte G, empujando la pieza de contacto T contra los dientes del marco.
Torno lineal Guilloche. Museo Parek Philippe.
Torno guilloché para tapices
Hay menos información disponible sobre este tipo de guilloché, ya que también es mucho menos común en relojería. Sin embargo, la decoración conocida como Petite Tapisserie es uno de los elementos estéticos fundamentales de la colección Royal Oak de Audemars Piguet desde 1972.
Patrones de tapiz Audemars Piguet Royal Oak
El tapiz guilloché de las esferas Royal Oak debe su existencia a la máquina de grabado, también llamada "copiadora guilloché", creada en 1895 por la Maison Lienhard en La Chaux-de-Fonds. Originalmente fue diseñado para decorar relojes de bolsillo de forma elaborada, algo que el grabado manual ya no podía satisfacer.
El tapiz guilloché fusiona tres técnicas: el grabado, donde se talla el material; guillochage, que crea patrones geométricos; y el pantógrafo, que copia el patrón de una matriz a varias escalas. En el caso del Royal Oak, el patrón está formado por pequeñas pirámides truncadas, separadas por rombos punteados. En 1999 apareció la Grande Tapisserie , que aumenta el tamaño de las pirámides, y, en 2001, se introdujo la Mega Tapisserie , destinada al modelo Royal Oak Offshore. La máquina de grabado utiliza dos placas giratorias: la primera con el patrón de tapiz ampliado y la segunda con la esfera. Un palpador traza el patrón de la primera platina, mientras que un buril reproduce los movimientos de la esfera, creando los relieves del tapiz. Este proceso requiere una gran habilidad por parte del artesano, quien ajusta manualmente la máquina para obtener el resultado deseado.
Los siguientes vídeos muestran dos tornos guilloché para tapices, el primero en el museo Patek Philippe y el segundo en la EPHJ, ambos en Ginebra.
Torno guilloché con motivos de tapices - Museo Patek Philippe Ginebra
Torno guilloché con motivos tapices de la empresa Comblémine SA presente en EPHJ 2024
Diferentes tipos de patrón
Hay muchos patrones guilloché, aquí te presentamos el ejemplo del reloj Breguet con la referencia 3100 que cuenta con 7 tipos diferentes de patrones, y a continuación se muestran algunos de los patrones más conocidos.
Clous de Paris en la subesfera principal
Satén circular en la subesfera de las horas.
Salteado de piqué (o Piqué relevé ) en el dial de minutos
Vieux Panier en la mitad superior de la subesfera en el “9”
Decoración en forma de llama en la mitad inferior de la subesfera en el número “9”
Puntos de diamante (o Pavé de Paris ) en la subesfera en "3"
Grain d'orge circulaire en el subesfera del segundero pequeño en "6" (y en el rotor)
Los patrones suelen tener diferentes nombres dependiendo de su forma y tamaño, aquí te dejamos algunos:
Clous de Paris También conocido como hobnail en inglés, está formado por pequeños puntos elevados en forma de pirámide, que crean un patrón texturizado. Este diseño se utiliza a menudo en esferas y ofrece un efecto de profundidad y un aspecto sofisticado.
Satiné circularire Un patrón circular con finas líneas paralelas que a menudo aparecen alrededor de la esfera o del círculo horario, proporcionando un toque elegante y clásico.
Piqué salteado o Piqué relevé Consta de pequeños puntos en relieve que forman un discreto relieve. Este patrón es común en los detalles de la esfera, como los círculos diminutos, para crear una superficie texturizada refinada.
Vieux Panier También conocido como "cesto antiguo", imita el tejido de una cesta. Este patrón es complejo y visualmente atractivo y se utiliza para agregar una textura tradicional e intrincada a las esferas o subesferas.
Décor flamme Caracterizado por líneas curvas en espiral, que crean un efecto similar a las llamas. Este patrón es muy apreciado por su dinamismo visual, especialmente en esferas y superficies más grandes.
Diamond Pointes o Pavé de Paris Compuesto por pequeños puntos parecidos a diamantes, este patrón ofrece un efecto brillante y texturizado, ideal para subesferas y áreas pequeñas donde se desea resaltar un detalle.
Grain d'orge circularire Conocido como "grano de cebada", este patrón consta de pequeñas elipses o líneas curvas dispuestas en círculos, que se utilizan a menudo en subesferas de segundos y masas oscilantes.
Guilloché Flinqué Un patrón donde el guilloché se realiza sobre una superficie esmaltada, creando un impresionante efecto visual muy apreciado en piezas de alta relojería.
Ondulado u Ondas Inspirado en las olas del mar, este patrón presenta líneas onduladas que crean un efecto fascinante, que se utiliza para aportar dinamismo a la esfera.
Rayons de Soleil También conocido como "sunburst", este patrón radial se asemeja a los rayos del sol que van desde el centro hasta los bordes de la esfera. Es muy común y ofrece un efecto brillante cuando refleja la luz.
El guillochista necesita una gran destreza para detener el movimiento a tiempo, evitando que el cincel dañe el resto del patrón. A veces se necesitan de tres a cuatro pasadas en el mismo surco para alcanzar una profundidad que capte la luz y produzca un efecto de espejo en la pieza.
Guilloche - métodos alternativos
1. Guilloche artesanal
Esta es la técnica que hemos descrito hasta ahora, en la que el artesano controla la máquina, guiando el corte para crear patrones simétricos y entrelazados, como ondas, espirales o rayos. Este proceso es lento y requiere mucha precisión y experiencia, ya que un error puede comprometer todo el trabajo.
Ventajas : El guilloche realizado artesanalmente le da un toque de exclusividad y autenticidad a la pieza. Cada detalle está meticulosamente elaborado, lo que da como resultado una textura y profundidad únicas. Este método se considera una expresión de verdadera artesanía y es muy valorado por los coleccionistas de alta relojería.
Desventajas : Es un proceso lento y costoso, ya que depende de la habilidad manual y del tiempo invertido por el artesano. La producción a gran escala es inviable, lo que hace que las piezas labradas artesanalmente sean más raras y más caras.
2. Guilloche por CNC
El guilloche fabricado mediante CNC utiliza una máquina controlada numéricamente por computadora para replicar patrones complejos con alta precisión. En este método, el diseño guilloché se programa en un software específico y la máquina CNC ejecuta el corte con precisión, moviendo la herramienta sobre la superficie metálica para crear el patrón deseado.
Ventajas : Este proceso es más rápido y eficiente que el artesanal, permitiendo una producción en masa con un alto nivel de consistencia y precisión. Es ideal para marcas que desean mantener la calidad y complejidad de los patrones labrados, pero sin el tiempo y el costo asociados con el trabajo manual.
Desventajas : aunque la técnica CNC produce patrones precisos y detallados, carece de la sensación única de la técnica manual, y es posible que los coleccionistas de piezas hechas a mano no valoren tanto el método CNC porque lo consideran menos "auténtico".
3. Guilloche por estampado
El estampado es una técnica de reproducción masiva en la que se da forma al patrón guilloché utilizando una prensa o troquel, aplicando alta presión a la superficie del metal. La matriz ya contiene el patrón deseado, que se transfiere al metal de forma rápida y eficaz.
Ventajas : Este método permite producir patrones labrados rápidamente y en grandes cantidades, con menores costos de producción. Es muy utilizado en relojes más asequibles, manteniendo un nivel estético agradable.
Desventajas : La profundidad y el detalle del patrón son inferiores a los métodos hechos a mano y CNC. La técnica del estampado no crea el mismo efecto de profundidad y variación de reflejos que la técnica manual, y es menos valorada por coleccionistas y especialistas.
4. Guilloché láser
El grabado láser guilloché es una técnica moderna que utiliza un rayo láser para grabar patrones en metal. El proceso está controlado digitalmente y permite flexibilidad creativa, ya que el láser puede crear patrones muy precisos e intrincados que serían difíciles de lograr manualmente.
Ventajas : El método láser es muy preciso y ofrece una gran versatilidad, permitiendo crear rápidamente patrones personalizados y complejos. Además, es una técnica limpia, sin necesidad de contacto físico con el metal, lo que reduce el desgaste y aumenta la durabilidad del equipo.
Desventajas : El grabado láser no produce el mismo efecto de profundidad que el guilloché manual, ya que el grabado se produce en superficies menos profundas. Algunos amantes de la técnica tradicional pueden considerar este método como una imitación menos valiosa del guilloche artesanal.
Comparación entre técnicas
Técnica | Detalle y profundidad | Exclusividad | Costo | Ideal para |
Hecho a mano | Alto | Alto | Alto | Alta relojería |
CNC | Alto | Moderado | Medio-Alto | Producción en serie de lujo. |
Estampado | Moderado | Bajo | Bajo | producción en masa |
Láser | Elevado (menos profundo) | Bajo | Promedio | Patrones personalizados |
Los nuevos artesanos del Guilloché
Guilloche, una técnica artesanal de grabado en metal, es apreciada en la alta relojería por su capacidad para crear profundidad y reflejos únicos en las esferas. Marcas muy recientes como Atelier Wen, junto con maestros relojeros como Kari Voutilainen, Joshua Shapiro, David Walter y Andreas Strehler, mantienen viva esta tradición, empleando patrones intrincados y procesos manuales para resaltar la belleza y exclusividad de los relojes, donde cada línea está elaborado con precisión para capturar y reflejar la luz armoniosamente.
Taller Wen
Trabajo guilloché : Atelier Wen es una marca que combina la innovación con la preservación de técnicas artesanales, destacándose en Asia por reintroducir la tradición guilloché. En colaboración con el maestro Cheng Yucai, el único experto en guilloché de China, Atelier Wen emplea un torno guilloché manual para crear patrones intrincados en las esferas de sus relojes.
Cheng Yucai trabaja el metal a mano, dedicando unas 8 horas a cada esfera para conseguir una textura perfecta y un patrón simétrico, como las écailles de poisson , que significa escamas de pez, y que producen un efecto de profundidad y movimiento cuando la luz incide sobre la esfera. marcar.
Modelo destacado : Perception es uno de los modelos más emblemáticos de la marca, donde el guilloché artesanal se une al diseño contemporáneo. El patrón guilloché confiere a la esfera un brillo suave y detallado, manteniendo el equilibrio entre tradición y modernismo. El Perception muestra la técnica de Cheng con el refinamiento de una esfera que se adapta a un público joven, con acabados en acero y tonos sutiles, pero con toda la riqueza del guilloché artesanal.
Kari Voutilainen
Trabajo guilloché : el relojero finlandés Kari Voutilainen es uno de los más respetados en el arte del guilloché y trabaja con tornos guilloché y máquinas reacabadas que permiten una ejecución meticulosa y única. Cada esfera creada por Voutilainen es el resultado de una maestría poco común, donde los artesanos dominan los patrones y la simetría a la perfección, utilizando herramientas manuales para obtener una textura refinada y luminosa. Voutilainen crea guilloché con patrones como ondas concéntricas, espirales y rayos de sol, que transforman cada pieza en una obra de arte.
Modelo notable : en el modelo Voutilainen 28SC , el guilloché ocupa el centro de la esfera, con patrones de ondas que se expanden radialmente. Este efecto crea un fascinante juego de luces que cambia de apariencia según el movimiento de la muñeca. El 28SC combina un guilloché hecho a mano con un acabado de caja pulido y un movimiento interno fabricado íntegramente por Voutilainen, lo que distingue al reloj como una pieza de alta relojería donde el guilloché es la expresión central.
Josué Shapiro
Trabajo guilloché : en los Estados Unidos, Joshua Shapiro es uno de los pocos artesanos dedicados al guilloché manual, utilizando tornos guilloché para crear esferas de complejidad única. Shapiro destaca por utilizar varias capas y tipos de guilloché en una sola esfera, consiguiendo un efecto de profundidad que capta la luz de una forma única. Cada reloj requiere muchas horas de trabajo, donde la precisión y el control de las herramientas son fundamentales para crear armonía entre los patrones.
Modelo notable : El Resurgence es uno de los modelos más emblemáticos de Shapiro, con una esfera guilloché en múltiples patrones, como el grano de cebada ( Grain d'orge). y el tejido Shapiro Infinity . Estas capas guilloché cambian de tono y profundidad a medida que la luz se mueve, creando una auténtica infinidad de reflejos, de ahí que este modelo sea tan popular. La construcción de la Serie Infinity resalta la habilidad y paciencia de Shapiro, cuyo dominio del guilloche manual es evidente en cada detalle.
Andreas Strehler
Trabajo guilloché : Andreas Strehler es un relojero suizo reconocido por integrar el guilloché en sus relojes, utilizando CNC, de forma armoniosa. Las técnicas que emplea hacen que el guilloche sea prácticamente indistinguible de las versiones hechas a mano, gracias a una fresadora de extremo plano que minimiza las marcas de producción. Un detalle interesante es el hecho de que añade un borde más profundo alrededor de las áreas labradas, eliminando rastros de CNC. Esta precisión acerca su trabajo a la perfección, similar a la de maestros como Kari Voutilainen, que también utiliza el CNC para el acabado.
Modelo notable : El Sauterelle à Lune Perpétuelle 2M , de Andreas Strehler, combina una precisión extrema con una refinada artesanía guilloché en la esfera. Este reloj, que ostenta el récord mundial de precisión en la indicación de las fases de la Luna, requiere un ajuste de tan solo un día cada 2.045 millones de años. El remontoir d'égalité logra una precisión notable . Además de una ingeniería única, el delicado guilloché añade una dimensión estética a la esfera, reflejando la complejidad técnica de este modelo.
La decoración de relojes mediante guillochés es de gran interés para la relojería. Aunque no tiene relevancia para el funcionamiento del reloj, contiene toda la esencia de la relojería. Afortunadamente, hay un lento resurgimiento del trabajo guilloché adaptado a los relojes y afortunadamente los tornos antiguos son muy valorados, lo que les permite durar muchos siglos más. En este campo, IPR tendrá novedades próximamente, mantente atento a nuestros canales de comunicación y suscríbete a la newsletter de IPR para no perderte las novedades:
Comments